LAS
VANGUARDIAS EN LA REPÚBLICA DOMINICANA
SA
| El primer movimiento
de vanguardia en República Dominicana es el Postumismo. Con el poeta Domingo
Moreno Jimenes a la cabeza, surge muy temprano en la década del ‘20 –en el mes
de marzo de 1921–, casi simultáneo con los ismos europeos. Sin embargo, como en
otros países latinoamericanos el punto inicial: la necesidad de cambio, la
ruptura y la renovación formal, características del espíritu de la vanguardia,
hay que buscarlo desde los inicios del siglo en el post-modernismo. En poetas
como Zacarías Espinal y Vigil Díaz. El primero, vuelto hacia el pasado clásico
se instala en la palabra para desde ella y las combinaciones fónicas subvertir,
destruir el sentido rechazando la posibilidad de comunicación a partir de la
realidad inmediata, e instaurando la autorreferencialidad del poema.
Antecedente también, y el punto inicial más reconocido es Vigil Díaz, precursor
del Vedrinismo, “primer movimiento literario de nuestra historia literaria e
inicio de los de vanguardia en nuestra América”, figura polémica de nuestra
literatura pues si algunos lo señalan como el introductor del versolibrismo en
nuestra poesía, con quien surge “el auténtico espíritu de vanguardia”, otros
matizan, cuando no rechazan ese aserto.
Lo indiscutible son los signos de cambio que
comienzan a manifestarse en el ambiente literario dominicano en los albores del
siglo, cónsono con las profundas transformaciones económicas y sociales que
vive el país de cara a la modernización, entre las cuales cabe citar la
modificación del aparato productivo con el desarrollo de la industria azucarera
y la consiguiente fundación de nuevos poblados y ciudades, la introducción del
ferrocarril y luego la construcción de redes de carreteras, la entrada de
capitales extranjeros y la apertura al exterior. Justamente en el período de
las vanguardias, el país rural que éramos, de apenas 458,500 habitantes a fines
del siglo XIX y dos o tres centros urbanos, aumenta su población a 894,665
habitantes en 1920, y en 1935 a 1,479,417, inicia un cierto desarrollo
industrial y urbanístico y conoce los más importantes inventos modernos: la luz
eléctrica, el automóvil, teléfono, fonógrafo, cinematógrafo, el aeroplano, y
sobre todo un importante aumento en el número de periódicos y revistas a partir
de la introducción de la máquina de escribir y el linotipo, espacios de
apertura, medios en los cuales circulaban no sólo las nuevas ideas políticas y
de modernización, sino también noticias sobre las novedades culturales en
Europa, entre otras el surgimiento de las vanguardias.
En esos años se producen también cambios
importantes en la educación –bajo la influencia hostosiana– así como en los
órganos de transmisión cultural. Los nuevos estilos de vida se aceleran a raíz
de la intervención norteamericana de 1916 y la subsecuente norteamericanización
a partir de la Segunda Guerra Mundial. Como señaló el indispensable Pedro
Henríquez Ureña, “El siglo XX llegó, pues, tan a prisa como había llegado
despacio el siglo XIX”.
FM
| Los movimientos locales,
¿estaban de acuerdo con las ideas de las vanguardias europeas correspondientes
o acaso agregaban algo distinto?
SA
| La vanguardia
dominicana no solo nace temprano, sino también con sello propio. El primero de
los movimientos, el Postumismo, comparte con las vanguardias europeas la
búsqueda de nuevos códigos literarios, el rechazo a las normas y a la estética
academicista, la libertad –del verso y del poema– la beligerancia, la
gestualidad subversiva, el subjetivismo. Y por supuesto la ruptura de la
tradición, referida expresamente en el Manifiesto Postumista no ya a la
tradición literaria nacional sino a la clásica europea, desde un americanismo
que asumido a ultranza traza una línea de separación con las ideas
americanistas en circulación, de la Generación del 900 y también de pensadores
contemporáneos a las vanguardias como Pedro Henríquez Ureña, Vasconcelos y
Alfonso Reyes, para quienes la búsqueda de nuestra expresión y la
reivindicación de lo propio parte del reconocimiento del legado español y de la
incorporación de la cultura latinoamericana a la universalidad. Nada más lejos
del americanismo integrador de un Henríquez Ureña en los Seis Ensayos que el
“parricidio” postumista –por lo demás más teórico que práctico– cuando afirma:
“Los mármoles de Paros y de Corinto no se han hecho para nuestras estatuas. No
tendremos en nuestros calderos surrapa de Verlaine ni de Mallarmé, de Tristan
ni de Laforgue. Homero y Virgilio, Goete y Schakespeare (sic) no serán más que
divinidades que respetaremos, soles apagados que no nos iluminarán. Hemos
levantado la estatua con el barro grotesco de nuestra América. Si acaso caen
chaparrones que nos la deformen, nos queda mucho barro, mucho barro que es
nuestro ideal universalizado”.
La iconoclastia radical lleva a los
postumistas no solo a la negación de la tradición y los moldes europeos, sino
también al rechazo de la vanguardia en la que se inscriben, constituyendo así,
en palabras de Andrés L. Mateo, en una antivanguardia, “ya que en este momentos
los puntos de referencia europeos son el futurismo italiano, el dadaísmo
francés o alemán, y posteriormente, el surrealismo”.
“Reaccionaremos también contra los ultraístas,
(sic) futuristas y creacionistas que pretenden en “acrobacia azul” y sobre
grupa de aeroplanos ir a conquistar un más allá escondido tras las nubes.”
Esta
reacción singulariza al primer Postumismo frente a las vanguardias europeas –en
etapas posteriores el localismo y el americanismo combativo sería atenuado por
una dudosa universalidad– a lo que se agrega su rechazo al formalismo y a las
“extravagancias en el decir”. Otras diferencias nacen de la realidad histórica
en la que se inserta el movimiento, determinada en ese momento por la invasión
militar norteamericana al país en el año 1916. La agresión a la soberanía
determina la inflexión política del Postumismo, que en su encarecimiento de lo
nacional y reclamo libertario es otra de las diversas manifestaciones de
protesta que se dan en el país contra el invasor. Pero también hay, tanto en
nivel teórico como en la práctica del poema, una problematización de los
postulados del pensamiento tradicional dominicano alrededor de la cuestión
nacional. A la visión peyorativa del campesino y de las clases subalternas, y a
la pobre valoración de la realidad nacional de las elites ilustradas y
europeizantes los postumistas oponen el reencuentro con el paisaje, y la
realidad inmediata, el registro de lo popular, la dignificación de lo ordinario
y la democratización del hecho estético, a lo que agrega un estilo de vida y de
comportamiento alejado del talante aristocrático que caracterizaba a los
hombres de letras. El campo, opuesto no ya a los cisnes y las princesas sino a
la ciudad deslumbrada por el progreso y la parafernalia moderna; y el poeta
como oficiante dedicado a tiempo completo a esa “Religión Universal” que es el
arte y el culto de la poesía, consagración que hizo de Moreno Jimenes una
figura excéntrica en el desabrido ambiente literario de su época, viandante
estrafalario por todo el país con los bolsillos y el maletín lleno de sus
folletos poéticos para la venta.
La Poesía Sorprendida, que podríamos
clasificar como “segunda vanguardia” es otro momento de la relación con los
movimientos europeos y latinoamericanos. Aunque relacionada con Moreno Jimenes
en su fundación, nace contraria al Postumismo. Con su lema “Poesía con el hombre
universal” y su expresa adhesión a la creación “sin límites, sin fronteras y
permanente; y con el mundo misterioso del hombre, universal, secreto, solitario
e íntimo, creador siempre” los sorprendidos en lugar de rechazar exigían su
derecho a participar en la cultura universal, mostrando una mayor afinidad y
vinculación con las tendencias y las prácticas vanguardistas tanto europeas
como latinoamericanas.
FM
| ¿Qué relaciones mantenían
estos mismos movimientos con las corrientes estéticas de los demás países
hispanoamericanos?
SA
| La literatura
dominicana ha estado desde siempre marcada por nuestra condición insular. Mucho
más cuando todavía no existían canales regulares de comunicación ni de
circulación de las escasas publicaciones. Como en otros países latinoamericanos
lo nuevo, y el contacto entre los creadores llegaba fundamentalmente a través
de las embajadurías o del viaje personal de los escritores, sobre todo a Europa
y en particular a París, como sucedió con la ya legendaria visita de Vigil Díaz
a esa ciudad. Esta condición explica el aislamiento de los movimientos de
vanguardia dominicanos, los cuales no pudieron ayer trascender el mar que nos
separa del resto de nuestra América, y todavía hoy no ocupan el lugar que
merecen en la historia literaria latinoamericana.
En lo que respecta al Postumismo, hubo una
tímida recepción en algunos países del área. Se tienen noticias de que en
México el crítico Horia Tanasescu da a conocer la labor poética de Moreno
Jimenes; en Costa Rica la revista Repertorio Americano publica trabajos de los
postumistas y en Puerto Rico, según leemos en la biografía del poeta escrita
por José Rafael Lantigua y en el exhaustivo estudio de Manuel Mora Serrano
sobre las primeras vanguardias dominicanas, Moreno “estimuló y aconsejó al
movimiento Integralista”, prestándole para el primer número de su revista el
clisé y formato de la revista del Postumismo, El Día Estético. Mora Serrano y
José Rafael Lantigua, estudiosos del movimiento, se refieren al viaje de Moreno
Jimenes a Puerto Rico, el único que realizó fuera de la isla, y consignan su
relación con Luis Lloréns Torres, Alfonso Lastra y Luis Hernández Aquino, entre
otros poetas vanguardistas.
La relación de la Poesía Sorprendida con el
extranjero y los vanguardistas latinoamericanos fue mucho más estrecha y
fructífera. Acorde con su proclama de una poesía nacional nutrida de lo
universal y con el objetivo programático, subrayado en distintos momentos de
vencer el aislamiento insular dando a conocer la poesía dominicana en el
exterior, y en el país la universal, clásica y contemporánea, en los veintiún
números de su revista, publicada desde octubre de 1943 hasta mayo de 1947,
encontramos la presencia significativa de poetas vanguardistas latinoamericanos
y españoles, sobre todo del grupo cubano “Orígenes”, así como testimonios de
los contactos con los mismos a través tanto de la recepción de textos inéditos,
como de cartas, visitas y noticias. En la introducción a la reimpresión
facsimilar de la revista, publicada bajo el título Publicaciones y opiniones de
la Poesía Sorprendida (1998), el poeta Freddy Gatón Arce hace constar la
participación de 128 firmas de veintisiete países distintos, poetas en su
mayoría ligados a la vanguardia. Destacan, entre otros, de la primera vanguardia
cubana Emilio Ballagas y Eugenio Florit; de Orígenes José Lezama Lima, Gastón
Baquero, Eliseo Diego, Cintio Vitier y Fina García Marruz, además de Virgilio
Piñera; entre los surrealistas chilenos ligados a Mandrágora Jorge Cáceres,
Enrique Gómez Correa, Braulio Arenas, Enrique Rosenblatt y Eduardo Anguita,
además de Carlos de Rokha y Alberto Baeza Flores; de Ecuador Jorge Carrera
Andrade, de Guatemala Mario Monteforte Toledo, de Nicaragua Pablo Antonio
Cuadra y Claribel Alegría, de Perú Javier Sologuren, Jorge Eduardo Eielson y
Sebastián Salazar Biondy; de Colombia Jorge Rojas, Edudardo Carranza, y Carlos
Martin, integrantes de “Piedra y Cielo”; y de España Jorge Guillén, Pedro
Salinas y Juan Ramón Jiménez. Nunca antes ni tampoco después publicación alguna
logró reunir tal cantidad de poetas prestigiosos, con textos inéditos en sus
páginas, lo que sin dudas constituye un hito en nuestra historia literaria,
aunque justo es señalar que no representó un mayor conocimiento de nuestra
poesía en el exterior, pues hasta donde tenemos conocimiento no hubo en
correspondencia una circulación importante de la producción de los dominicanos.
Momentos importantes en la historia de la
Poesía Sorprendida fueron las visitas a Santo Domingo, entonces Ciudad
Trujillo, de personalidades literarias de la talla de Pedro Salinas, José María
Chacón y Calvo, Medardo Vitier, y aunque antes de que se proclamara el
movimiento, en 1941 de André Breton. La visita del surrealista francés
necesariamente debió influir en los poetas jóvenes de entonces, pero además
marcó la vida de la revista –que la consigna al referirse al apoyo de Bretón en
la edición de abril 1946– a través de la fructífera amistad que desde entonces
mantuvo con el fundador del surrealismo francés el pintor y escritor surrealista
español Eugenio Fernández Granell, figura central del movimiento y de la
revista en los primeros. En Ensayos, encuentros e invenciones (1998) los
aspectos que Fernández Granell destaca de la Poesía Sorprendida son justamente
los relativos a su afinidad con el surrealismo y a su incorporación a la
contemporaneidad:
De la Poesía Sorprendida yo destacaría cuatro
aspectos: su amplitud de miras a través del espacio dedicado al surrealismo,
pero igualmente a otros escritores galos. La influencia paralela de la poesía
de lengua inglesa. La recuperación de la tradición clásica española y la de
otros escritores más contemporáneos, sobre todo los del 27 y algunos de sus
maestros, como Juan Ramón Jiménez. Y por último, el empeño por llevar adelante,
a través de esta amalgama, la posibilidad de una poesía autóctona, enmarcada
dentro de la literatura hispanoamericana.
FM
| ¿Qué aportes
significativos de las vanguardias fueron incorporados a la tradición lírica y
cuáles son sus efectos en los días de hoy?
SA
| La literatura
dominicana es un entramado fascinante de afinidades y diferencias,
continuidades y rupturas en el que destacan determinados núcleos constitutivos,
presupuestos que por su permanencia en el tiempo han actuado como vectores que
atraviesan y articulan los diferentes momentos del proceso poético, y en los
cuales la vanguardia ha jugado un papel de primer orden. Desde Domingo Moreno
Jimenes y los sorprendidos, hasta las jóvenes generaciones, el deseo de
innovación y ruptura con el pasado inmediato, la relación, asumida o evadida
con el contexto histórico, oposición entre universalidad y nacionalismo, poesía
cerrada y abierta, social y de énfasis formal, subjetiva y realista o
exteriorista. Y muy de vez en vez, en una tradición poco dada a los excesos, en
la que pueden contar con los dedos de la mano los momentos de delirio y
desmesura, el talante iconoclasta. Lo que siempre ha estado, explícito o
metamorfoseado es ese afán de “estar al día” y de alcanzar un lugar en el mundo
propio de la literatura de los países periféricos.
¿Cuáles
son los aportes de la vanguardia a la tradición lírica dominicana? Es difícil
desglosarlos strictus sensu, aislarlos en el solapamiento de los diferentes
momentos de nuestra poesía, en la que no son estáticos ni los movimientos ni
las obras; de tal manera, por ejemplo, que criollistas románticos como José
Joaquín Pérez y Arturo Pellerano Castro allanan el camino al reencuentro con lo
nacional que se produce en los postumistas; que en otro romántico como Federico
Henríquez Carvajal encontramos asomos modernistas; que post-modernistas como
Ricardo Pérez Alfonseca, con su Yoísmo, y Vigil Díaz con su Vedrinismo
prologuen la llegada de la vanguardia, y que un postumista de los primeros
tiempos como el imprescindible Rafael Américo Henríquez, se haya convertido en
figura de primer orden de los sorprendidos y de la vanguardia de influencia
creacionista con su poema Rosa de tierra. De otro lado, si bien el Postumismo
rechazó la actitud estetizante del simbolismo, y del modernismo la separación
de lo bello y lo feo, su entendimiento del universo como un misterio que el
poeta pretende decodificar al buscar la relación secreta de las cosas, los
sorprendidos, en cambio, retomaron el culto a la palabra y el subjetivismo de
los modernos, la musicalidad simbolista, el mundo como un misterio, la búsqueda
de la belleza. Más aun, y para confirmar que no existen remates en el auténtico
creador, en su evolución poética Moreno Jimenes se acercaría a las lindes de
los sorprendidos, y estos alcanzarían las cotas más altas en su producción al
encontrarse con la realidad y el hombre dominicanos. Entonces y después es en
esa convergencia donde se demostraría la madurez de la poesía dominicana.
Toda la literatura del siglo XX en República Dominciana
está marcada por los dos movimientos más importantes de nuestra vanguardia:
Postumismo y Poesía Sorprendida, por sus diferencias y querellas en una
polémica que sin dudas podemos clasificar como una de las más vanguardistas
manifestaciones de la vanguardia en el país, y que curiosamente si determinada
en su momento por la dictadura trujillista, como todos los aspectos de la vida
nacional, se extiende más allá de los treinta y un años de la tiranía
suscitando una notable radicalidad y maniqueísmo en la toma de partido de las
generaciones siguientes por uno u otro movimiento, por una u otra influencia.
Habrá que esperar a los novísimos del siglo XXI para que comience a
manifestarse la liberación de esa carga.
El decantamiento entre postumistas y sorprendidos
inició muy pronto, cuando todavía estaban vivos y productivos los integrantes
de estos movimientos. La crítica ha señalado la influencia de Moreno en los
poetas agrupados en el movimiento Los Nuevos, que con Manifiesto y espíritu de
vanguardia surge en el interior del país, en la provincia de La Vega en el año
1936. Su poeta más destacado, Rubén Suro, se inscribe en la poesía de temática
negra y en una de las tendencias más persistentes de nuestra tradición lírica:
la de contenido social, ambas continuadas por algunos de los integrantes de los
llamados “Independientes del 40”: Manuel del Cabral, Pedro Mir, Héctor
Incháustegui Cabral –confeso admirador del postumismo– y Tomás Hernández
Franco, entre otros. En todos la afirmación de lo dominicano y el sabor local
de los postumistas, la introducción de realidades y vocablos cotidianos, la
visión del mundo como realidad toda poetizable. Pero también la inquietud
intelectual y la inmersión en las profundidades humanas, la imaginería verbal y
la influencia de las vanguardias europeas y latinoamericanas propias de los
sorprendidos, sobre todo el rescate del romancero español. Pasada la
beligerancia de la vanguardia y asentada su influencia y la “nueva
sensibilidad”, los “Independientes del 40”, con una poesía integradora de las
conquistas de los postumistas y los sorprendidos, produjeron obras definitivas
para la literatura dominicana.
Es innegable la proyección de Los Nuevos y de
los Independientes del 40 en la llamada Generación del 48, que inició la práctica
poética a finales de la década del ‘40, cuando había desaparecido la revista La
Poesía Sorprendida, pero encontrándose en plena actividad creadora sus
integrantes, así como también Moreno Jimenes. El grupo –no generación– integró
en sus filas a poetas de disímiles tendencias: en unos, era notorio el
contenidismo; en otros la “pureza seráfica” del verso, las preocupaciones
formales y existenciales, y hasta el malditismo romántico y simbolista; en
muchos el compromiso con la lucha contra la tiranía, precedente de las batallas
que se aproximaban y que pone sobre la mesa el eco tardío de las “vanguardias
políticas”, cercenadas en el país por la dictadura de treinta y un año. Sin
Manifiesto, pero con un conjunto de ideas y postulados dados a conocer en sus publicaciones,
los del 48 se pronuncian y practican, aunque con menor fortuna que sus
predecesores, “la integración de lo dominicano con lo universal”, es decir, la
integración de la herencia postumista-sorprendida en una “poesía de testimonio
–al decir de uno de sus miembros, el poeta Lupo Hernández Rueda– esencialmente
política, que recreando la historia, buscando nuestras raíces sociológicas,
redescubre y afianza el paisaje nacional, canta al hombre y su destino
transmutando en la palabra nuestra realidad y procedencia”.
Ajusticiado el dictador, las huellas de la
vanguardia parecieran haber quedado sepultadas por las urgencias que marcaba la
hora del despertar político y la intervención norteamericana de 1965,
acontecimientos decisivos y determinantes en la poesía de las próximas décadas.
Si el primero significó la revisión y hasta el cuestionamiento de la herencia
literaria a la luz no tanto de las poéticas como de la participación de los
mayores en el stablishment trujillista, la segunda, como en el 1916, marcó la
vuelta al nacionalismo y a la raíz social, “esencialmente humana y humanista”
del arte y la literatura. Los años siguientes estarían determinados por la
adhesión o el rechazo a una estética del compromiso, de contenido sociopolítico
y supeditado al objetivo de la liberación política, a la “creación de un arte
realista, rico en la forma y avanzado en el fondo, contra las corrientes
irracionales”, como señalaba la “Declaración de Principios” de “La Isla”, uno
de los grupos surgidos al calor del momento.
El callejón sin salida en el que la literatura
comprometida había colocado la poesía es dinamitado por un poeta sorprendido,
Manuel Rueda, el 22 de febrero de 1974 cuando, al dar a conocer las claves para
leer y explicar el poema “Con el tambor de las islas” crea el Pluralismo, que
podríamos definir como el último de los movimientos de vanguardia en el país
tanto por sus planteamientos liberadores, ya no solo del verso sino de la
estructura del poema y la participación del lector, como por la tremenda polémica
y el terremoto que provoca en el adormecido país literario. En su Manifiesto,
Rueda no solo pasa revista a la tradición vanguardista sino que intenta
responder a las preocupaciones fundamentales de la vanguardia desde el
conocimiento a partir de la intuición y el inconsciente, lo nuevo y la
experimentación verbal, la tradición, la modernidad, hasta la estructura del
poema, la música, el espacio gráfico. Después del pluralismo la poesía
dominicana no sería la misma. La “tradición de la ruptura” a la que se refiere
Octavio Paz se manifestaría en nuevos cuestionamientos y también en una mayor
conciencia de la práctica escritural y del poema como hecho de la lengua,
marcando la identificación de los poetas de las generaciones más jóvenes con el
legado de la Poesía Sorprendida. Reflexiva y trascendente, plena de sensualidad
y de espíritu, nacional y abierta a la tradición como a todas las tendencias y
corrientes contemporáneas, la poesía dominicana actual muestra una
extraordinaria riqueza y vitalidad en su aspiración, impensable sin el aporte
de la vanguardia, a esa unidad a la que se refirió Walter Benjamin: entre el
orden intelectual e intuitivo.
FM
| Los documentos esenciales
de las vanguardias, ¿se han recuperado?, ¿es posible tener acceso a ellos?
SA
| La vanguardia
dominicana produjo una documentación apreciable y significativa en su cantidad
si consideramos el número reducido de creadores en un país pequeño como el
nuestro. Pero en cada época hubo una voluntad reflexiva, una necesidad de
argumentación e incluso de polémica. Manifiestos, proclamas, reflexiones,
reacciones y adhesiones, polémicas, se encuentran dispersos en las distintas
publicaciones y revistas de la época, en folletos y antologías. También en las
fundamentales revistas de los postumistas, El día estético, y de los
sorprendidos La poesía sorprendida, que como señalé más arriba fue recopilada y
publicada el año 1988. Afortunadamente, los Manifiestos son muy conocidos, pues
han sido reproducidos en diferentes publicaciones. Recientemente, en su libro
Postumismo y Vedrinismo. Primeras vanguardias dominicanas, el escritor Manuel
Mora Serrano anuncia la publicación de un segundo volumen de su investigación
con los textos relevantes de estos movimientos.
 |
| Soledad Alvarez, Alexis Gómez Rosa, Manuel Mora Serrano, FM e Caio Cláudio Espinal. Santo Domingo, 2009 |
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1958 Nicasio Urbina (Nicaragua) LAS VANGUARDIAS EN NICARAGUA
1958 Omar Castillo (Colombia) DIÁLOGO ENTRE DOS POETAS
1958 Rodolfo Häsler (Cuba) EN BUSCA DE LO IMPOSIBLE
1960 José Mármol (República Dominicana) LA OTREDAD SORPRENDIDA DEL POETA
1960 Vilma Tapia Anaya (Bolivia) DOS ENCUENTROS
1961 Enrique de Santiago (Chile) LAS VANGUARDIAS EN CHILE
1962 Arturo Gutiérrez Plaza (Venezuela) LAS VANGUARDIAS EN VENEZUELA
1962 Raúl Serrano Sánchez (Ecuador) LAS VANGUARDIAS EN ECUADOR
1963 Pedro Xavier Solis (Nicaragua) LAS VANGUARDIAS EN NICARAGUA
1963-2016 Gonzalo Márquez Cristo (Colombia) CORRESPONDENCIAS ENTRE POESÍA Y ACCIÓN
1965 Jorge Fernández Granados (México) LAS VANGUARDIAS EN MÉXICO
1969 Luis Alvarenga (El Salvador) LAS VANGUARDIAS EN EL SALVADOR
1972 Gabriel Chávez Casazola (Bolívia) LAS VANGUARDIAS EN BOLIVIA
1972 Xavier Oquendo Troncoso (Ecuador) DIÁLOGO EN EL CENTRO DEL MUNDO
1973 Carolina Zamudio (Argentina) LA ILUSIÓN TRANSITORIA DE LOS ESPACIOS
1973 Ricardo Venegas (México) LA POESÍA DE RICARDO VENEGAS
1974 Fabricio Estrada (Honduras) LAS VANGUARDIAS EN HONDURAS
1974 Javier Payeras (Guatemala) LAS VANGUARDIAS EN GUATEMALA
1983 Manuel Iris (México) LAS VANGUARDIAS EN MÉXICO
1984 Alex Morillo Sotomayor (Perú) LAS VANGUARDIAS EN PERÚ
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OBRA ENSAÍSTICA PUBLICADA
El corazón del infinito. Tres poetas brasileños. Trad. Jesús Cobo. Toledo: Cuadernos de Calandrajas, 1993.
Escritura conquistada. Diálogos com poetas latino-americanos. Fortaleza: Letra & Música, 1998.
Escrituras surrealistas. O começo da busca. Coleção Memo. Fundação Memorial da América Latina. São Paulo. 1998.
Alberto Nepomuceno. Edições FDR. Fortaleza. 2000.
O começo da busca. O surrealismo na poesia da América Latina. Coleção Ensaios Transversais. São Paulo: Escrituras, 2001.
Un nuevo continente. Antología del Surrealismo en la Poesía de nuestra América. San José de Costa Rica: Ediciones Andrómeda, 2004.
Un nuevo continente. Antología del Surrealismo en la Poesía de nuestra América. Caracas, Venezuela: Monte Ávila Editores, 2008.
A inocência de pensar. Coleção Ensaios Transversais. São Paulo: Escrituras, 2009.
Escritura conquistada. Conversaciones con poetas de Latinoamérica. 2 tomos. Caracas: Fundación Editorial El Perro y La Rana. 2010.
Invenção do Brasil – Entrevistas [edição virtual]. São Paulo: Editora Descaminhos, 2013.
Esfinge insurrecta – Poesía en Chile [edição virtual, em coautoria com Juan Cameron]. Fortaleza: ARC Edições, 2014.
Un poco más de surrealismo no hará ningún daño a la realidad. México: UACM – Universidad Autónoma de la Ciudad de México, 2015.
Sala de retratos. São Paulo: Opção Editora, 2016.
Um novo continente – Poesia e Surrealismo na América. Fortaleza: ARC Edições, 2016.
Valdir Rocha e a persistência do mistério. Fortaleza: ARC Edições, 2017.
Laudelino Freire. Rio de Janeiro: Academia Brasileira de Letras, 2018.
Escritura conquistada – Poesía hispanoamericana. Fortaleza: ARC Edições, 2018.
Visões da névoa: o Surrealismo no Brasil. Natal: Sol Negro Edições, 2019.
120 noites de Eros. Fortaleza: ARC Edições, 2020.
TRADUÇÕES
Poemas de amor, de Federico García Lorca. Rio de Janeiro: Ediouro Publicações, 1998.
Delito por dançar o chá-chá-chá, de Guillermo Cabrera Infante. Rio de Janeiro: Ediouro Publicações, 1998.
Nós/Nudos, de Ana Marques Gastão (edição bilíngue). Lisboa: Gótica, 2004.
A condição urbana, de Juan Calzadilla (edição bilíngue). Florianópolis: Letras Contemporâneas, 2005.
Dentro do poema – Poetas mexicanos nascidos entre 1950 e 1959, Org. Eduardo Langagne. Fortaleza: Edições UFC, 2009.
A aventura literária da mestiçagem, de Pablo Antonio Cuadra (em parceria com Petra Ramos Guarinon). Fortaleza: Edições UFC, 2010.
III novelas exemplares & 20 poemas intransigentes, de Vicente Huidobro & Hans Arp. Natal: Sol Negro Edições/São Pedro de Alcântara: Edições Nephelibata, 2012.
Sobre Surrealismo, de Aldo Pellegrini (edição bilíngue). Natal: Sol Negro Edições, 2013.
Memória de Borges – Um livro de entrevistas (2 volumes). São Pedro de Alcântara: Edições Nephelibata, 2013.
Bronze no fundo do rio, de Miguel Márquez (edição bilíngue). Natal: Sol Negro Edições, 2014.
Tremor de céu, de Vicente Huidobro (edição bilíngue). Natal: Sol Negro Edições, 2015.
Costumes errantes ou a redondeza da terra, de Enrique Molina (edição bilíngue). Natal: Sol Negro Edições, 2016.
Reino de silêncio, de Mía Gallegos (edição bilíngue). Teresina: Kizeumba Edições, 2019.
Traduções do universo, de Vicente Huidobro. Natal: Sol Negro Edições, 2016.
O álcool dos estados intermediários, de Gladys Mendía. Santiago: LP5 Editora, 2020.
A tartaruga equestre, de César Moro (edição bilíngue). Natal: Sol Negro Edições, 2021.
Agulha Revista de Cultura
Criada por Floriano Martins
Dirigida por Elys Regina Zils
https://arcagulharevistadecultura.blogspot.com/
1999-2024
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